Программа «Скоморошки»

Программа основ актерского мастерства "Скоморошки" способствует внешней и внутренней социализации ребёнка, помогает ему легко входить в коллективную работу, вырабатывает чувство партнёрства и товарищества, волю, целеустремлённость, терпение и другие качества, необходимые для успешного взаимодействия с окружающей социальной средой.

 

преподаватели

Епонешникова Анна Сергеевна, педагог дополнительного образования первой квалификационной категории, концертмейстер: высшая квалификационная категория.

Профессиональный стаж: 18 лет.

Образование: высшее профессиональное, "Восточно-Сибирская государственная академия образования", музыкальное образование, учитель музыки, год окончания 2012 год.

 

Расписание

Занятия по программе "Скоморошки" в старших группах 3 и 4 проводятся три раза в неделю по 2 академических часа продолжительностью 40 минут каждый, с 5-ти минутным перерывом. В младших группах 1 и 2 занятия проводятся два раза в неделю по 2 академических часа продолжительностью 30 минут каждый, с 5-ти минутным перерывом.

Содержание программы

Первый год обучения, 144 часа

Вводное занятие (количество часов – 2);

Основы актерского мастерства: Знакомство с основными элементами актёрской техники – внимание, память, воображение, фантазия, речевое дыхание, артикуляция, дикция. Актёрские игры на развитие данных элементов актёрской техники (количество часов – 34);

Основы сценической речи: Развитие речи, выстроенного предложения, использование интонации, передача чувств. Развитие разговорной речи, раскрытие способностей рассказчика, сочинителя («Старая сказка с новым концом», «Перепутавшееся предложение»), поэта («Рифма к слову», «Сочинить двустишье»). В содержание занятий обязательно входят беседы и инструктажи по Технике безопасности (количество часов – 28);

Основы сценического движения: сценический образ, двигательная память, координация движения, жестикуляция, импровизация, создание образов, развитие пластики тела, двигательной памяти (количество часов – 22);

Работа над ролью. Синтез актерских, вокальных и танцевальных навыков (количество часов – 24);

Совершенствование певческих навыков (количество часов – 28);

Постановочно-репетиционная работа. Творческие работы, этюды, постановка репертуарных концертных номеров и программ. (количество часов – 6).

Второй год обучения, 144 часа

Вводное занятие (количество часов – 2);

Основы театрального мастерства. Знакомство с теорией актерского искусства, театральными жанрами. Освоение элементов актерского мастерства, развитие внимания, сообразительности, быстроты реакции, находчивости, ощущения партнера и группы. Действия с воображаемыми предметами. Вера в предлагаемые обстоятельства: пройти по комнате, а затем оправдать предлагаемые обстоятельства – по залу музея, добавление усложняющих обстоятельств, пройти над пропастью ночью и т.д. Упражнения на сценическую выразительности (количество часов – 36);

Основы сценической речи: Занятия голосо-речевым тренингом, дыхание, типы выдыхания, Голос и дикция, контроль за чистотой произношения (количество часов – 35);

Основы сценического движения: преодоление мышечных зажимов, упражнения, развивающие способность контролировать зажимы в различных частях тела. Умением снимать мышечные зажимы и достигать полного расслабления тела /сон, обморок/ (количество часов – 20);

Работа над ролью: Задания, этюды по теме в рамках репертуарного материала, драматический анализ роли, репетиции, синтез актерских, вокальных и танцевальных навыков,этюды или отрывки на литературной основе с включением танцевальных и вокальных фрагментов (количество часов – 22);

Совершенствование певческих навыков (количество часов – 22);

Постановочно-репетиционная работа: поиск наилучших, ярких, характерных средств выразительности, выстраивание жизни каждого образа из репертуарных спектаклей и номеров. Работа над элементами актерской техники и их дальнейшая разработка. Активизация творческой инициативы (количество часов – 7).

Третий год обучения, 216 часов

Вводное занятие (количество часов – 2);

Основы актерского мастерства: Словесное взаимодействие, сценическое общение, общение с партнером, общение со зрительным залом, ощущение энергетики зала, отдача энергии – упражнения (количество часов – 52);

Основы сценической речи. Развития речевой выразительности, мелодики речи, природной способности голоса к модуляциям и звуковысотным изменениям тона. Знакомство с моделями, схемами предложений русской речи повествовательными, вопросительными, восклицательными, ударными словами во фразах. Диапазон – научиться при расширении диапазона сохранять качество звучания голоса во всех регистрах. Речь в движении навык свободного звучания голоса во время всевозможных по характеру физических действий. Работа над текстом (количество часов – 46);

Основы сценического движения. Выработка красивой естественной походки, различных форм приветствия, правила поведения в обществе и др. Работа над песенным и танцевальным материалом. Поиск характера и характерности (количество часов – 32);

Работа над ролью. Подтекст. Характер и характерность. Виды характерности: врожденная характерность, возрастная характерность, национальная характерность, историко-бытовая характерность, социальная характерность, профессиональная характерность. Инсценировка литературных произведений в музыкально- эстрадном стиле. Создание концертных номеров, репетиции существующих номеров. Возможное участие в репертуарных спектаклях театра (количество часов – 36);

Совершенствование певческих навыков (количество часов – 36);

Постановочно- репетиционная работа. Инсценировки, концертные номера, спектакли (количество часов – 12).

 

 

 

 

Цели программы

Приобщение обучающихся к основам театрального искусства посредством игровой деятельности через устойчивое развитие их творческих способностей и реализацию творческого потенциала.

Результат программы

В результате реализации программы, обучающиеся будут знать:

  • основы сценической речи (какие существуют группы дыхательных мышц, что такое орфоэпия, размеры стихосложения);
  • основы актёрского мастерства (что такое психофизический аппарат, что такое сценическая свобода, что такое импровизация, что такое этюды на «органическое молчание», этюды «на рождение слова», как разбирать пьесы, используя метод действенного анализа (застольный период), что такое репетиция сцен, спектакля);
  • теорию театрального искусства (театр как вид искусства, основные принципы театрального искусства, театр – зрительно-слуховое искусство, театр «представления» и театр «переживания», основы системы К.С. Станиславского);
  • основы макияжа и сценического грима (какие есть средства ухода за кожей, какие косметические средства существуют, чем отличается грим от косметических средств, от макияжа);

будут уметь:

  • выполнять тренинг дыхательных мышц, внутриглоточную артикуляцию, звучать, подключая резонаторы, четко и правильно произносить звуки, слова, работать над литературным текстом (делать логические, смысловые паузы, люфты, цезуры);
  • выполнять тренинг психофизического аппарата, тренинги на внимание, овладение сценической свободой;
  • играть этюды импровизационного характера; этюды на наблюдения, "Я – предмет", "Животные«;
  • на «органическое молчание», «на рождение слова», репетировать спектакли; – определять тип кожи, наносить национальный, характерный грим;
  • самостоятельно проводить репетиции, работать над ролью в предлагаемых обстоятельствах; – планировать самостоятельную творческую деятельность;
  • творчески сотрудничать с педагогами и сверстниками.

Особые условия проведения

Группы "Основы актерского мастерства" в силу специфики программы имеют разновозрастной состав.

Материально-техническая база

  • реквизит сценический;
  • костюмы;
  • аудио и видео- аппаратура;
  • дидактический материал.

Стоимость

Обучение по программе бесплатное.